趣果弥音吧
在 2013 年以前，《出神入化》这个中文片名并不属于那群变魔术的骗徒们，而是另一部剧情时间点设定于 19 世纪，描绘少年时期的夏洛克．福尔摩斯侦办一连串离奇谋杀案，甚至还因此摧毁一个骇人邪教的电影。
这部上映于 1985 年，英文片名为《Young Sherlock Holmes》的《出神入化》，虽然最后于美国的票房失利，但在国际市场上，却收获了美国票房两倍以上的成绩，就连在台湾这边，也成为了 1986 年票房排行榜第六名的电影，因此也使不少 80 年代的台湾孩子们，留下了相当程度的印象。
事实上，回想起 80 年代，只要是挂上史蒂芬史匹柏名字的电影，几乎便可以成为那部片的最大卖点。
就算他并非导演，只是担任制片或参与编剧，也足以抢过导演的风头，甚至还确实与史匹柏执导的作品，在风格上有相当程度的互通之处，就这么一同建构起如今我们回首 80 年代的好莱坞电影时，会在第一时间联想到的那种童趣冒险特质。
但有趣的是，那些作品在带来高度娱乐性的同时，却也总是不忘在许多地方安插一些恐怖元素，正如我们在主题乐园所会乘坐的某些游乐设施一样，在一场足够紧张刺激的冒险里，总免不了要有一些吓人环节，来为观众们带来短暂的心理阴影，才能使整个过程显得更为畅快淋漓。
举例来说，像是《鬼哭神号》、《小精灵》、《七宝奇谋》与《小魔星》等片，便都是并非史匹柏亲自执导，但却全都具有他这类特质的典型之作。
上左：《鬼哭神号》、上右：《小精灵》、下左：《七宝奇谋》、下右：《小魔星》
至于这回的主题，也就是刚在 Netflix 上线的《出神入化》，虽然是由《雨人》与《早安越南》的导演巴瑞李文森执导，但在整体风格上，也确实是一部更容易让人想到监制史匹柏风格的电影，尤其在后半段的发展中，甚至还像是把他的《魔宫传奇》给直接照搬了一部份过去似的。
《魔宫传奇》
事实上，就算不提史匹柏，与李文森的作品相较，《出神入化》在如今看起来，甚至还与本片编剧克里斯哥伦布的作品还要更接近些。除了他为《小精灵》与《七宝奇谋》撰写的剧本外，片中描述福尔摩斯校园生活的情节，其实也与他后来执导，改编自 J.K.罗琳小说的《哈利波特》前两集，在风格上有着相当有趣的意外相似之处。
不过在此同时，《出神入化》也明显是一部十分害怕触怒小说书迷的电影，不管在片头或片尾均透过字幕反复强调，本片并非改编自福尔摩斯系列小说，而是灵感源自小说情节的原创故事，因此在许多设定方面，均与书中的安排有着极大差异。
不过，虽然《出神入化》确实改写了福尔摩斯与华生的认识经过，但就角色塑造来说，克里斯哥伦布却也确实想为福尔摩斯带来更多面相，除了简短带出他曾因为揭穿父亲外遇，导致家庭失和的过往阴影，就连他与片中一些角色的关系，也成为哥伦布意图解释福尔摩斯之所以会变成日后那副形象的尝试之举，就算最后的结果很难称得上成功，却也足以令人感受些许的创作诚意。
此外，在那个年代，《出神入化》也是极少数拥有字幕后隐藏片段的电影，而且那个伏笔还正如剧本处理福尔摩斯的方式一样，试图为另一名经典角色带来电影自创的相关源起。
就连特效方面，本片也拥有影史上第一个全部以 CGI 特效绘制而成的角色，虽然那个段落的长度大概仅不到两分钟，却也足以使《出神入化》就此在特效史上占有一席之地。
说真的，如今重看《出神入化》，其实会发现这的确是部问题重重的电影。像是剧情风格的不够统一、年轻演员的生硬演技，以及严重缺乏细节等问题，均是令人难以忽视的重大缺陷。
然而，面对这样一种回忆之作，我们看的也并非是电影本身的好坏，而是去感受那股由时间带来的乡愁，使《出神入化》就算有这些显而易见的缺点，却也还是让我们无法忍心去真正批评这部电影，甚至还能在重看时，照样从那些激起你儿时回忆的段落中，感受到一丝如同当年的兴奋之情。
像是重看《出神入化》的这种感受，或许也正是80年代的复古热潮明明已经在好莱坞延烧了好几年后，却还是得以仰赖《怪奇物语》这类具有复古气息的影剧作品，得以就这么持续下去的主要原因吧。
